Дьявол носит полоски: историческое путешествие сквозь моду. Рассказ Гийометт Дюпле, исполнительного редактора RUNWAY ЖУРНАЛ.
«Красота начинается в тот момент, когда вы решаете быть собой». - Коко Шанель
Эта вечная цитата Коко Шанель воплощает в себе непреходящее путешествие полос в моде. От символа исключения до эмблемы бунтарства и изысканности, полосы вплели свой путь в историю с стойкостью и изяществом. Сегодня они прославляются как основа вневременного стиля, отстаиваемого такими дизайнерами, как Коко Шанель и Жан-Поль Готье. Но подъем полос был далеко не линейным — их путь такой же смелый и разрушительный, как и сам узор. Давайте окунемся в их захватывающую историю.
Запятнанное начало: полосы как символ маргинальности
В древних и средневековых западных культурах полосы были чем угодно, но только не модными. Они были знаком исключения, часто использовавшимся для обозначения тех, кого общество считало нежелательными. Это пренебрежение коренится в религиозных текстах, включая Левит 19:19, который запрещает одежду, сотканную из смешанных материалов. Полосатая одежда с ее смелыми контрастами считалась хаотичной и бросающей вызов порядку.
В Средние века полосатая одежда была привилегией изгоев общества: заключенных, проституток, прокаженных и шутов. Этот визуальный маркер служил предупреждением, укрепляя жесткие границы социальной иерархии. В искусстве и литературе полосы символизировали трансгрессию, а их носители изображались как люди, которых следовало избегать или осуждать.
Средневековые произведения искусства, такие как Кодекс Манессы и Альбрехта Дюрера Апокалипсис, усиливает эту ассоциацию. Горизонтальная природа ранних полосок усиливала их разрушительный вид, делая их инструментом визуальной и социальной сегрегации. До эпохи Возрождения носить полосы означало быть отмеченным как «другой».
«Не надевай одежды, сотканной из двух частей». Стих из книги Левит 19:19 в Библии рассматривается как объяснение разочарования в полосах в истории древнего, а затем и средневекового Запада.
Вертикальный сдвиг: Возрождение и восстание
Эпоха Возрождения стала поворотным моментом для полос, хотя и не полностью освободительным. Полоски перешли из горизонтальных в вертикальные, что соответствовало растущему в ту эпоху акценту на структуре и порядке. Тем не менее, они оставались символом низшего социального положения, их часто носили слуги, крестьяне и рабочий класс.
Во Франции полосы стали символом Третье поместье в 18 веке. Этот угнетенный класс, включающий простых людей, использовал полосы как визуальный язык неповиновения. Революционные образы часто изображали Сан-Кюлоты, революционные герои французского рабочего класса, в полосатой одежде. Смелые линии отражали их отказ соответствовать статус-кво, обозначая полосы как образец бунтарства.
Французская революция катапультировала полосы еще дальше в общественное внимание, даровав им новую популярность. Их визуальная смелость соответствовала духу перемен, и они начали украшать декоративную одежду. Полоски сделали свои первые шаги к моде — акт неповиновения, вплетенный в каждую нить.
Полоски идут в море: от униформы к иконе
К XVII веку полосы нашли новый дом: открытое море. Моряки по всей Европе начали носить полосатую форму, практика, задокументированная в голландских и английских картинах того времени. Эти ранние полосатые предметы одежды были практичными, они были предназначены для того, чтобы отличать моряков от гражданских лиц и обозначать их ранг на борту кораблей.
Во Франции эта практика была формализована в 1858 году, когда Национальный морской флот принял полосатый свитер, или мариньер, как часть его униформы. Этот указ изложил строгие спецификации: джерси должно было иметь 20-21 полоску цвета индиго на торсе и 14-15 на рукавах, все тщательно разнесенные. Полоски были не просто декоративными — они служили практическим целям. Смелые линии позволяли легче обнаружить моряков, если они падали за борт, а одежда была доступна в производстве благодаря достижениям в области текстильного оборудования.
Мариньерка стала синонимом морского мира, функциональным и в то же время ярким элементом дизайна, который впоследствии покорил мир моды.
Stripes Ashore: взлет мариньеров в моде
В конце 19 века мариньера сделала первые шаги с палуб кораблей на пески морских курортов. С ростом европейского туризма и привлекательностью прибрежных уединений полосы стали символом досуга и изысканности. Полосатые узоры матросской униформы начали появляться на купальниках, зонтиках и пляжной одежде, сочетая практичность с элегантностью.
Коко Шанель сыграла важную роль в возвышении полосок до уровня высокой моды. В 1913 году она представила полосатые мариньеры в своем бутике в Довиле, вдохновленные простотой и функциональностью матросской формы. Модели Шанель стали откровением: они воплощали новую, непринужденную элегантность, которая бросала вызов жестким нормам моды начала 20 века. Ее полоски были смелыми, непритязательными и освобождающими — истинное отражение ее философии.
С течением десятилетий полоски стали повторяющимся мотивом в высокой моде. В 1966 году Yves Saint Laurent Включил полосы в свой «Морской образ», сочетая их с бушлатами и брюками для создания резкой современной эстетики. В 1983 году Жан-Поль Готье Коллекция «Toy Boy» превратила мариньерку в икону авангардной моды. Смелые проекты Готье, включая вечерние платья в полоску, прославляли универсальность и бунтарство узора.
Stripes Today: символ свободы
Больше не обремененные своим бурным прошлым, полосы теперь источают вневременную привлекательность. Горизонтальные или вертикальные, они символизируют смелость, индивидуальность и свободу. От мятежных санкюлотов до изысканности Chanel, полосы прошли необычайный путь, превзойдя свое происхождение и став опорой современной моды.
Сегодня полосы являются символом вневременного стиля, преодолевая разрыв между практичностью и изысканностью. От улиц Парижа до runways of Milan, полосы продолжают пленять дизайнеров и владельцев. Их путь от изгоя до иконы отражает эволюционную природу моды — свидетельство ее силы трансформировать восприятие и переписывать повествования.
Полоски бросают вызов условностям, принимают бунтарство и прославляют красоту бескомпромиссной смелости. В мире мимолетных тенденций полоски остаются, напоминая, что величайшие истории моды часто рождаются из неповиновения.
Полоски являются универсальной эмблемой свободы — узором, который выходит за рамки времени, границ и условностей. Они рассказывают историю о неповиновении, превратившемся в элегантность, о нарушенных границах и о прославленной индивидуальности. В каждой смелой линии кроется напоминание: истинный стиль — это смелость принять себя таким, какой ты есть.
